Karla MARTÍNEZ DE AGUILAR
Fotografías: Jorge Luis Plata
Locación: Ollín Galería
La nueva camada de Artistas Emergentes en Oaxaca, viene con mucha energía y dinamismo para aportar una nueva visión en el arte oaxaqueño, uno de ellos es Héctor Adrián Mendoza Barranco, quien demuestra que la juventud no está peleada con el talento.
Desde niño quería ser pintor sin haber pintado y, después ingeniero automotriz hasta la secundaria, pero esto cambió al acompañar a su abuelo Samuel Lazo Gutiérrez, artesano de tapetes de lana en Teotitlán del Valle y verlo trabajar marcó su interés por retomar las artes, esta inquietud su abuelo lo apoyó.
Hace cinco años inicia mi acercamiento al arte, mis primeros recuerdos son con mi abuelo Samuel Lazo, quien es de Teotitlán del Valle y desde niño he estado pegado a las formas, dibujos, colores que ellos manejan en los textiles de lana. Él tenía varios amigos artistas, trabajó con el maestro Arnulfo Mendoza como tejedor y, además de artesano es músico trompetista, mientras pasaba tiempo en su taller en mi libreta reproducía las figuras que ellos realizaban. Mi abuelo vio mi interés en el arte y alguien le comentó que en el Taller Rufino Tamayo brindaban clases para niños y jóvenes e ingresé a la edad de 13 años. Durante mi estancia en el taller me hice pupilo del artista Luis Cervantes por el desempeño que tenía, ya que no reproducía caricaturas o cosas comunes en niños, hacía cosas propias, y cuando tenía 15 años me invitó al Taller de Gráfica Bambú, lo que me permitió experimentar con otras técnicas como el grabado y la litografía, también he podido tener estancias artísticas con Nicéforo Urbieta y Melitón Lazo.
Romper con lo establecido
Soy resultado de la experimentación, estoy en un constante cambio y mi idea es salirme de lo establecido en la producción oaxaqueña con colores fluorescentes, elementos que pueden parecer fuera de lugar y hacer composiciones que sean atractivas sin que generen contaminación visual. Pueden parecer tinta en collage, pop art u obras surrealistas, mi pintura es libre, va cambiando constantemente.
No quiero encasillarme en un estilo, ha cambiado en estos cinco años y mi ideología también, rompe con la idea que producir obras estéticamente solo sean bonitas, yo busco lo contrario, puedo hacer obras que trasmitan horror, fantasía, erotismo y sexualidad.
Ha sido desaprender con las estructuras cuadradas de la academia para que en la creación artística no haya limitantes, hacer manchones, escurrir la pintura, mezclar y jugar con otros elementos -palabras escritas o retazos de textos- me lo han permitido las bases que aprendí con diversas técnicas que me brindó la academia y la estancia con artistas.
Nueva generación en el arte oaxaqueño
Es importante que las y los artistas jóvenes se atrevan a romper este régimen que se hizo en Oaxaca, que se atrevan a tener nuevas propuestas, a experimentar, a innovar, hay propuestas que están haciendo cosas increíbles y en mi caso me gusta que me llamen artista emergente, para mí es emerger con una propuesta diferente al régimen de producción.
Iconografía
Animales e insectos juegan un papel en mis historias, son quienes están viviendo las escenas en los cuadros, una producción reciente fue Soliloquios, una sátira a lo que comúnmente vemos en el día a día de las personas y que sustituí por animales rodeados de problemas y situaciones, dando como resultado una obra caótica que visualmente es atractiva. También he jugado con esa parte del lenguaje de algunas formas como los emojis, que tienen esa ambivalencia de expresar alguna idea o emoción con una imagen.
Materiales
Hicimos una coprodución con el maestro Héctor Aguilar, Diseñador de Tecnología Alternativa, quien hace papeles a base de fibras de agave, henebro y que tiñe con col o flores como rosas y cempasúchilt, lo que permite que el tinte sea neutro y puedas aplicar óleo sin que se craquele, mojarse o exponerse al sol por mucho tiempo y no se daña; además utilizo acrílico, tinta de pluma, plumón y carbón, tintes naturales como la grana cochinilla, elemento muy oaxaqueño y que me recuerda a mi abuelo del que aprendí que mezclándola con limón, piedra alumbre y cloro, obtienes diferentes tonalidades desde el rojo hasta el naranja. He quemado el papel con fuego, realizado cortes dentro de la obra, lo que funciona con fondo blanco u oscuro, así experimento con las distintas posibilidades que te da el soporte, cuadrado, tela, liso, papel.
La docencia
Nunca lo pensé, se fue dando al trabajar con niños y cuando me di cuenta estaba dando talleres. Es emocionante compartir lo que sabes, inculcar la espinita de la creación en ellos y hacer que se liberen de muchas cosas, patrones de entendimiento con los que crecemos, ahora los jóvenes tienen más acercamiento a visitar galerías y museos, acercarse a algunos talleres, pintar ayuda a liberarnos y es una terapia, ojalá puedan descubrir que la pintura no es un tabú y que se puede vivir de este oficio.
El reto
Seguir produciendo, elaborar series más grandes con mi sello, seguir siendo tallerista. Este 2023 estoy trabajando en 14 obras de gran formato, algo novedoso para mí, y que se van a exponer en algunos lugares de Oaxaca.
Y en un futuro exponer en Chihuahua donde se encuentra el maestro Enrique Ramírez que admiro mucho y que tiene una obra impresionante. Veo que es muy interesante lo que producen en la escuela de arte de Chihuahua. Me gustaría que mi obra estuviera ahí.
